젊은 예술가의 초상(열린책들 세계문학 189)(양장본 Hardcover)

감수성을 억압하는 모든 것을 거부한 채 떠난 소년

스스로 택한 완전한 고독 속에서 발견한 단 하나의 빛나는 불씨



『젊은 예술가의 초상』은 20세기 가장 영향력 있는 예술가로 손꼽히는 제임스 조이스의 경험을 투영한 자전적 소설이다. 주인공 스티븐 디덜러스가 유년 시절부터 학창시절을 거쳐 한 사람의 예술가로 성장해 나가는 모습을 근거리에서 추적한 이 작품은, 예술가가 되기 위해 가족, 사회, 종교, 조국 등 자신을 둘러싼 모든 것을 거부해야 했던 한 소년의 고독과 방황 그리고 용기를 섬세하고 그려내고 있다. 『율리시스』에서 꽃피운 <의식의 흐름> 기법이 처음 실현된 소설로 주인공의 의식을 따라 이야기가 진행되며, 한 소년이 진실된 자신의 모습을 찾아가는 모습을 아름다운 언어로 표현했다.

『율리시스』와 함께 제임스 조이스의 대표작으로 꼽히는 이 작품은 <감수성의 혁명>이라는 수식어와 함께 그를 20세기 모더니즘을 이끈 매우 중요한 작가로 인정받게 하는 데 큰 역할을 했다.



W세계문학 시리즈의 하나로 출간된 『젊은 예술가의 초상』은 이미 여러 판본이 나와 있는 만큼 보다 정확하고 매끄러운 번역을 위해 힘썼으며, 고어투를 벗어나 현재의 젊은이들이 더 이해하기 쉽고 더 깊이 공감할 수 있도록 하는데 주력했다.



줄거리



가톨릭 학교에 다니는 스티븐 디덜러스는 교내에서 가장 성적이 우수한 학생이며, 교내 성모 신심회의 회장직을 맡을 정도로 모범적인 생활을 유지하지만 조금씩 자신을 둘러싼 사회의 모습과 가톨릭 신앙에 회의를 품기 시작한다. 경직된 학교는 개인의 감수성을 억압하고, 가톨릭은 그에게 모순적인 교리를 가르친다. 거기에 그를 둘러싼 아일랜드의 정치 상황은 어지럽기만 하다.

결국 받아들일 수 없는 외부의 혼란 속에 스티븐은 스스로 내면의 고독 속으로 침잠한다. 그리고 그곳에서 예술이라는, 자신만의 무기를 발견하고 아일랜드를 떠나 예술가의 삶을 살기로 결심한다.



이 책에 대하여



조이스는 과거에서 완전히 자유로워짐으로써 문학적 혁명을 이루었다. 그는 피라미드만큼이나 놀랍고 중요한 일을 해냈다.

-어니스트 헤밍웨이



조이스를 읽는 것은 순수한 즐거움의 결정체와 마주하는 일이다.

-움베르토 에코



*미국 대학 위원회 선정 SAT 추천 도서

*피터 박스올 <죽기 전에 읽어야 할 1001권의 책>

*2008년 <하버드 서점이 뽑은 잘 팔리는 책 20>

*2005년 <서울대 권장 도서 100선>

*2003년 <국립중앙도서관 선정 고전 100선>



열린책들 세계문학



낡고 먼지 쌓인 고전 읽기의 대안

불멸의 고전들이 젊고 새로운 얼굴로 다시 태어난다. 목록 선정에서부터 경직성을 탈피한 열린책들 세계문학은 본격 문학 거장들의 대표 걸작은 물론, 추리 문학, 환상 문학, SF 등 장르 문학의 기념비적 작품들, 그리고 인류 공동의 문화유산으로 자리매김해야 할 한국의 고전 문학까지를 망라한다.



더 넓은 스펙트럼, 충실하고 참신한 번역

소설 문학에 국한하지 않는 넓은 문학의 스펙트럼은 시, 기행, 기록문학, 그리고 지성사의 분수령이 된 주요 인문학 저작까지 아우른다. 원전번역주의에 입각한 충실하고 참신한 번역으로 정전 텍스트를 정립하고 상세한 작품 해설과 작가 연보를 더하여 작품과 작가에 입체적으로 접근할 수 있게 했다.



품격과 편의, 작품의 개성을 그대로 드러낸 디자인

제작도 엄정하게 정도를 걷는다. 열린책들 세계문학은 실로 꿰매어 낱장이 떨어지지 않는 정통 사철 방식, 가벼우면서도 견고한 재질을 선택한 양장 제책으로 품격과 편의성 모두를 취했다. 작품들의 개성을 중시하여 저마다 고유한 얼굴을 갖도록 일일이 따로 디자인한 표지도 열린책들 세계문학만의 특색이다.

제1장

제2장

제3장

제4장

제5장



역자 해설 : 소년, 고독의 미궁에서 찬란한 날개를 빚다

제임스 조이스 연보

제임스 조이스 저자 제임스 조이스는 <감수성의 혁명>이라는 수식어와 함께 모더니즘 문학을 이끈 기수이자 20세기 가장 혁명적인 문학가. 제임스 조이스는 1882년 아일랜드 더블린에서 태어났다. 비교적 유복한 가정에서 태어났지만 10세 때 가정 형편이 급속히 나빠져 채권자에게 쫓겨 잦은 이사를 하는 등 힘겨운 어린 시절을 보냈다. 그런 와중에도 예수회 계열 학교에서 교내 성적 우수상, 전국 백일장 학년 최고상을 받고 교내 신심회의 회장이 되는 등 모범적인 학생의 모습을 유지했다. 하지만 조금씩 아일랜드와 가톨릭에 회의를 품기 시작했고, 아일랜드를 떠나 예술가의 길을 가기로 결심한다. 이때 느낀 심리 변화는 『젊은 예술가의 초상』의 가장 중요한 모티프가 되었다. 18세 때부터 잡지사에 희곡, 산문 등을 기고하기 시작했고 22세에 파리에서 평생을 함께한 동반자 노라 바너클을 만나 함께 유럽을 떠돌며 집필을 계속했다. 의학을 공부하려 하기도 하고, 교사, 은행원 등의 직업을 갖기도 했지만 빈곤과 고독 속에서 그가 돌아간 곳은 언제나 문학이었다. 1912년 마지막으로 더블린을 방문한 이후 자신이 떠나온 아일랜드로는 돌아가지 않은 채 망명자로서 국외를 방랑했던 조이스는 에즈라 파운드, 예이츠, 마르셀 프루스트 등과 교류했으며 파리와 취리히를 오가면서 작품 활동을 이어 나가다 1941년 59세의 나이로 사망했다. 작품으로는 시집 『실내악』(1907), 『1페니짜리 시편』(1927), 소설 『더블린 사람들』(1914), 『젊은 예술가의 초상』(1916), 『망명자들』(1918), 『율리시스』(1922), 『피네건의 밤샘』(1939) 등이 있다.