텔레비전제작론(개정판)

급속도로 발전하는 방송 장비와 제작 시스템, 오늘날 TV 프로그램은 어떻게 만들어지나?

전문 방송인을 꿈꾸는 이들을 위한 TV제작 개론서!



현대인들은 언제 어디서나 영상을 접하고 제작할 수 있는 환경에 살고 있다. 방송 채널은 수백 개에 달하고, 위성방송ㆍ케이블TVㆍDMBㆍIPTVㆍ스마트폰 등 방송을 볼 수 있는 플랫폼도 다양해졌다. 또한 가정용 디지털 캠코더나 디지털 카메라, 더 간단하게는 스마트폰을 이용하여 영상을 촬영하고 전송할 수 있으며, 휴대용 컴퓨터로 영상을 편집하고 간단한 효과도 낼 수 있다. 과거에는 소수 전문가들의 영역이었던 영상제작이 이렇듯 기술의 발달에 힘입어 이제는 일반 대중도 어렵지 않게 TV 프로그램을 만들 수 있게 된 것처럼 보인다. 그러나 사실은 결코 그렇지 않다. TV 프로그램 제작은 수많은 고성능의(그리고 고가의) 전문장비와 다양한 분야의 전문가들이 모여 고도의 협업을 통해 완성해가는 것이다. 이 책은 전문가가 되고자 하는 학생들이 TV제작의 전반적인 요소들과 방법을 배울 수 있도록 도와주는 개론서이다.



기획에서 편집까지, TV 프로그램 제작 실무의 모든 것!



드라마 한 편, 뉴스 한 꼭지를 방송으로 내보내기까지 얼마나 많은 사람들이 필요할까? 이 책은 제작, 연출, 연기, 대본, 촬영, 조명, 음향, 세트와 그래픽, 녹화와 편집 등 TV 프로그램을 만드는 전체 과정을 소개하고 각 분야에서 맡은 일들을 알려준다. TV제작이 여러 영역에 있는 수많은 사람들이 서로 협력하고 융화되어 완성되는 것인 만큼 어느 특정 영역에 관심이 있거나 소속해 있는 사람이라도 다른 영역에 대해 이해하고 있어야 하며, 전체를 파악하고 그 속에서 자기 역할을 생각해야 한다. 방송의 역사, 카메라와 조명, 마이크 등 각종 장비의 종류와 특성, 각 제작 분야에 관한 풍부하고 적절한 설명을 따라가다 보면 프로그램 제작이 어떤 것인지에 관한 큰 그림이 그려질 것이다.



이 책은 우리나라의 제작환경과 특성을 고려하여 초보자들이 이해하기 쉽게 썼다. 방송국과 대학에서 오랜 세월 동안 프로그램을 연출하고 학생들을 가르쳐온 지은이가 방송 분야의 여러 실무자들의 책을 참고해 개정판에 자신의 노하우를 응축해냈다. 개정판을 내면서 중점을 둔 부분은 HDTV에 대한 기술적인 부분과 달라진 화질과 화면비율에 따른 대응 방법이다. 화면 비율이 16대 9로 바뀌면서 촬영, 조명, 음향, 미술, 연기, 연출 등 많은 분야가 대처해야 할 문제들을 설명했고, 이에 따른 영상구성과 소리의 미학적 문제에 대해서도 설명했다. 디지털 기술의 발달로 음향 장비와 녹화, 편집 장비들도 많이 발전했으므로 이것들이 어떻게 적용되는지에 대해 설명했다.

1장 서론

2장 카메라

3장 촬영

4장 조명

5장 소리

6장 세트와 그래픽

7장 녹화와 편집

8장 대본

9장 연기

10장 제작

11장 연출

심길중 서울예술대학을 졸업하고 연극배우로 활동하다가 교육방송에 입사하여 교육 프로그램과 청소년 드라마를 연출했다. 로스앤젤레스의 컬럼비아 대학(Columbia Collage)에서 TV와 영화제작을 공부하고 NYIT 대학원에서 커뮤니케이션(Communication Art)과 TV제작을 공부했으며, 뉴욕의 TBC에서 프로듀서/디렉터로 활동했다. 『미디어 제2의 신』, 『비디오촬영기법』, 『매스커뮤니케이션의 역사』 등을 번역했고, 『영상연기, 이해와 실천』, 『텔레비전제작론』을 집필했으며, KBS 영상사업단에서 〈TV 프로덕션〉이라는 TV프로그램 제작을 위한 시청각 교재를 제작했다. 사단법인 영상기술학회 회장을 역임했으며, 1990년부터 서울예술대학 방송연예과 교수로 재직 중이다.