마탄의 사수(금난새의 오페라 하우스 10)(양장본 Hardcover)

가장 쉬운 오페라

오페라는 흔히 서구문화가 낳은 무대예술의 결정판이라 합니다. 그러나 예술적 가치에도 불구하고 긴 시간 동안 서양언어로 된 복잡한 이야기를 극과 음악으로 풀어가는 오페라 공연을 초심자들이 제대로 이해하고 충분히 즐기기란 쉽지 않은 일입니다. 《금난새의 만화 오페라 하우스 시리즈》는 어린이들이 오페라에 좀 더 쉽게 다가갈 수 있도록 친절하고 믿음직한 안내자의 역할을 하게 될 것입니다.



금난새의 만화 오페라하우스 10번째 작품 마탄의 사수



드레스덴에서 베버는 이탈리아 오페라를 선호하는 귀족들의 취향을 바꾸기 위해서 새로운 형태의 독일 낭만 오페라를 쓰기로 결심하고 만든 작품이 1821년에 완성된 《마탄의 사수》입니다. 베버는 결혼 직후에 이 작품에 착수했습니다.

1821년 베를린에서 초연된 그의 최대 명작 오페라 《마탄의 사수》는 독일 낭만파 오페라의 전 형이자 뒤따르는 오페라 운동에 막대한 영향을 미친 역사적인 작품입니다. 뿐만 아니라 관현악법에서 클라리넷, 호른, 바순의 표현력을 개발 한데는 그의 공로가 큽니다.

《마탄의 사수》는 독일뿐만 아니라 런던에서도 연주될 정도로 대성공을 거두었고, 독일 낭만 오페라의 효시적 작품으로 후기의 작곡가들에게 큰 영향을 미쳤습니다.



* 줄거리

산림관 쿠노의 딸 아가테를 사랑하는 사냥꾼 막스는 사격대회에서 우승해야만 그녀와 결혼을 할 수 있다. 그는 나쁜 친구 카스파르의 사주를 받아 악마에게 혼을 팔고 마탄을 얻는다. 막스는 사격대회에서 좋은 성적을 올리지만 카스파르의 음모로 7발 중 최후의 1발은 아가테에게 명중하게 되어 있었다. 그러나 은자의 출현으로 아가테는 위기를 모면하고 그 탄환은 카스파르에게 명중한다. 막스는 모든 것을 고백하고 은자의 도움으로 죄를 용서받는다.

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칼 마리아 폰 베버 저자 베버(Carl Maria von Weber)는 독일 초기 낭만파 음악의 작곡가 중의 한 사람. 베토벤, 슈베르트 등과 거의 동시대를 살다간 베버는 1768년 11월 18일에 오이틴에서 태어났습니다. 베버는 자유분방한 집안의 출신으로 이름에 폰(von)이 붙어있는 것으로도 알 수 있듯이 그의 가문은 귀족이었습니다. 부친 프란츠 안톤 베버도 남작의 작위를 가지고 있었고, 프란츠 안톤 베버는 활동적이고 모험심이 강한 사람으로 군인, 음악가, 관리로서 다양한 삶을 살았으나 크게 성공하지는 못하였고, 다만 그의 아들들을 모차르트와 같은 신동으로 키우려는 꿈을 갖고 있었다고 합니다. 그러나 초혼에서 얻은 아이들에게서는 그의 기대가 이루어지지 않았고 50세 넘어서 브렌너와 결혼해서 얻은 카를 마리아 폰 베버에게서 그의 꿈은 실현되었습니다. 그러나 가족이 방랑생활을 계속하고 있었기 때문에 규칙적으로 지속된 교육을 받지는 못한 베버는 4세가 될 때까지 걷지 못할 정도로 허약해서 특별한 음악 재능을 보이지는 못했으나, 6세가 되는 해에 오르간 연주자이자 오보에 연주자였던 포이시켈에게 정식 음악지도를 받으면서 재능을 발휘하기 시작하였고, 이미 이 시기에 오르간 곡을 한 곡 썼습니다. 이어서 미하엘 하이든, 발리스하우저, 포글러 등으로부터 작곡공부를 하게 되었는데, 특히 포글러에게서 신출내기 작곡가 베버는 신기한 악기의 편성법과 그리고 극장풍의 효과를 배워 음악 개혁에 관한 이념을 알게 되었습니다. 13세에 첫 오페라를 발표하였고, 1800년에 두 번째 오페라 《숲 속의 소녀》에 이어 《페터 슈몰과 이웃들》과 몇 곡의 가곡, 합창곡, 그리고 짧은 피아노 곡들을 썼습니다. 17세 되던, 1804년 6월 브레슬란 오케스트라의 악장 자리를 수락하여 그곳에 부임하였으나 그의 개혁 의지가 강한 반대에 봉착하자 곧 사임하게 되었다고 합니다. 1806~1807년 기간에는 칼스루에(실레지엔의 상류지방)에서 오이겐 폰 뷔르텐베르크 공의 집사직을 얻어 일하였으며, 이때에 오페라 《질바나》를 썼습니다. 베버는 만하임, 하이델베르크, 다름슈타트 등지로 갔으며, 다름슈타트에서 포글러 선생 밑에서 공부를 다시 시작했는데, 이무렵 징슈필 《아부 하산》을 작곡했으며, 피아니스트로도 서서히 주목을 받게 되었습니다. 비스바덴의 악장 자리를 거절하고 다시 연주여행을 떠난 베버는 처음에 스위스를, 그리고 벨만과 함께 프라하, 라이프찌히, 드레스덴, 고타, 바이마르, 프랑크푸르트, 뉘른베르크, 밤베르크, 베를린 등 각 도시를 돌았습니다. 1813년 공석이 된 프라하의 극장장겸 지휘자가 되어 1816년까지 그 자리에 머무르면서 그 극장의 조직을 근본적으로 개혁했으며 일류 가수들을 모아들였습니다. 그 가수들 중에는 후에 그의 아내가 된 소프라노 카롤리네 브란트도 있었다고 합니다. 베버는 3년 동안 30명이 넘는 작곡가에 의한 62개의 오페라를 상연했고, 달레라크, 그레트리, 이수아르, 카텔, 스폰티니, 케루비니, 메홀, 보엘디외 등 대부분 프랑스인 또는 프랑스에 귀화한 사람들의 작품을 올렸고, 1814년에는 모차르트의 《돈죠바니》, 베토벤의 《피델리오》를 공연하였습니다. 이러한 공연을 통하여 베버 자신도 이들의 영향을 많이 받게 되었습니다. 여러 가지 불상사로 인해 그 자리에서 쫓겨난 그는 1816년 12월 25일 베버는 그의 마지막 공적 지위인 드레스덴 작센 궁정의 악장에 임명되었으며 1817년 1월 30일 베버는 메윌의 《이집트의 요셉》을 지휘하여 드레스덴에서의 데뷔를 장식했습니다. 그 해 11월 4일에는 프라하에서 카를로네 브란트와 결혼도 하였습니다. 드레스덴에서도 그가 원하는 개혁을 속행했는데 그것은 19세기 말의 구스타프 말러의 개혁과 비견되는 것이었습니다. 1826년 베버는 런던 체류중에 그의 최후의 오페라 《오베론》을 완성하여 4월에 초연한 결과 성공을 하였지만, 그는 건강을 해쳐 6월 5일에 귀국 직전 객지에서 세상을 떠났습니다. 독일 낭만음악의 선구자 베버의 가장 큰 업적은 뭐니 해도 독일 국민가극을 참다운 예술적 수준으로 올려 놓은 일일 것입니다. 당시 유럽 어느 나라에서나 오페라라고 하면 으례히 전통적인 이탈리아 오페라를 상연하고 있었고 독일도 그 예외일 수는 없었습니다. 그리고 그의 시신은 16년 후 바그너가 악장으로 있던 독일의 드레스덴으로 이장되었습니다.