한국 디자인과 문화의 전환(최 범 디자인 평론집 5)

사회 속의 디자인, 디자인 속의 사회

『한국 디자인과 문화의 전환』은 안그라픽스에서 다섯 번째로 출간되는 디자인 평론가 최 범의 평론집이다. 최 범은 국내 몇 안 되는 디자인 평론가 중 한 명으로, 다른 평론집에서처럼 이번 책에서도 한국의 디자인계가 새겨들어야 할 쓴소리를 쏟아냈다. 특히 이 책에 실린 글들은 월간 《디자인》이나 《월간 미술》 《디자인 평론》 등 많은 매체에 2-3년 사이에 기고한 것으로 '디자인 서울'이나 2016년 국정농단사태, <평화의 소녀상>을 둘러싼 논란 등 비교적 최근의 이슈에 대해 논하고 있다. 지은이는 "이 책이 디자인 평론가에서 사회 평론가로 발돋움하는 계기가 된 것 같다"며 또 한 권의 평론집을 내는 소회를 밝히기도 했다. 그의 말처럼 『한국 디자인과 문화의 전환』은 디자인 평론집이지만, 디자인에만 국한되지는 않는 주제를 아우르고 있다. 사회 속의 디자인과 디자인 속의 사회. 이 연결고리 속에서 디자이너를 포함한 현대 사회의 시민인 우리는 어떻게 생각하고 행동해야 할까? 최 범은 독자와 같은 이러한 위치에서 자신의 소신을 거침없이 밝힌다.

머리말 디자인의 전환, 전환의 디자인



디자인과 문화의 전환

국가와 디자인 관심

- 디자인 주체 또는 행위자로서의 국가와 디자인 관심

- 정치 선전으로서의 디자인

- 산업 진흥으로서의 디자인

- 사회복지로서의 디자인

- 한국이라는 국가와 디자인

- 국가, 디자인, 정치

1970 새마을 모던: 한국 현대 디자인의 기원

- 진선의 미학

- 새마을 모던

- 미술수출

- 신화는 정언명령이었다

- 한국 디자인 7017:신생에서 재생으로

문명에서 문명으로: 한국 건축 문화에 대한 단상

- 돌의 제국에서

- 졸의 미학

- 문명과 문화

- 문명의 학습과 문화의 창조

유위의 디자인, 무위의 디자인: 디자인과 문화의 변증법

- 유위와 무위

- 유위로서의 디자인

- 한국 디자인의 유위성

- 디자인과 문화의 변증법

공예의 여성성과 여성 공예의 방향

- 공예의 여성성

- 산업 사회의 공예

- 후기 산업 사회의 여성과 공예

- 여성 노동의 신화와 구조

- 여성 공예/예술의 전략:텍스처와 텍스트



디자인 윤리와 교육의 전환

디자이너는 유죄다: 폴리자이너와 '협력'의 문제

- '디자인 서울'이 던지는 것

- '미술수출'에서 '디자인 서울'까지

- 디자인은 무죄다?

- 폴리자이너의 '협력'을 어떻게 볼 것인가

디자이너, 협력, 책임 윤리

- 반헌법적 행위와 반디자인적 행위

- 디자이너의 권력화와 권력의 디자인화

- 디자이너의 협력과 책임 윤리

한국 디자인 교육의 패러다임 전환을 위하여

- 한국 디자인 교육의 한계

- 디자인 교육의 새로운 패러다임

- 파주타이포그라피학교 교육의 실험



사회의 변화와 문화의 전환

국가와 국기와 나: 태극기의 신화를 넘어서

- 기호와 현실

- 도상과 신화

- 태극기의 신화를 넘어서

소녀상과 미술 담론: '소녀상의 예술학' 토론회를 통해 본 한국 진보 미술계의 인식

- 미술 작품으로서의 소녀상

- 한국 미술계의 지형과 소녀상에 대한 관심

- '소녀상의 예술학' 토론회와 진보 미술인들

- 소녀상을 보는 관점들

- 한국 진보 미술의 과제

여행과 예술: 주체의 테크놀로지

- 낭만주의 와 여행

- 유사 낭만주의로서의 교양 여행: 그랜드투어

- 원초적 낭마나주의로서의 답사: 반더포겔

- 비교양, 비장소, 비합일하는 주체: 팝아트 투어

산업 사회 이후의 미학: '오래된 것'과 '새로운 것'의 이분법을 넘어서

- 오래된 것이 아름답다

- 새로운 것이 아름답다

- 탈산업 사회의 미학: '오래 된 것'과 '새로운 것'을 넘어서

- 21세기의 댄디즘 미학을 위하여



4 예술과 창작의 전환

예술 '이후'의 공예: 공예 담론의 모험과 모색

- 공예와 예술

- 예술이 공예에 미친 영향

- 공예가 예술에 미친 영향

- 예술에 의한 공예의 부정 또는 '공예의 식민지화'

- 예술 이후, 예술이 아닌, 진짜 공예의 문제

민화, 우리 안의 니그로를 찾아서: 종족적 인정투쟁의 장으로서의 미술

- 어떤 니그로 미술

- 민民의 그림인가, 족族의 그림인가

- 민족주의적 치환: 민民에서 족族으로

- 민화의 재타자화: 탈민족주의적 독해를 위하여

우리 공화국을 위한 어떤 역사화: 조습의 <네이션> 시리즈

- 국가와 국민

- 어떤 국가?

- 근대 국민국가의 초상으로서의 역사화

- 우리 공화국에는 역사화가 있는가

적폐를 찾아서, 샤머니즘 팝의 탄생: 김홍식의 <벌기.위한.기도.>전

공예를 묻는 것과 예술을 하는 것: 오세린의 '경계를 넘어서'는 작업

- '경계를 넘어서'라는 패션

- 공예와 예술의 어떤 상황

- '경계를 넘어사'를 패션으로 소비하지 않기

방법으로서의 모던, 목적으로서의 동아시아: 안상수의 조형과 담론

- 방법으로서의 아시아?

- 방법과 목적

- 안상수의 조형과 담론

- 방법과 방향

- 방법과 주체



주석

최범 디자인 평론가. 홍익대학교 산업디자인과와 동 대학원 미학과를 졸업하고 월간 《디자인》 편집장을 지냈다. 현재 파주타이포그라피배곳(PaTI) 디자인인문연구소 소장을 맡고 있다. 디자인을 통해 한국 사회와 문화를 비판적으로 읽어내는 데 관심을 가지고 있으며, 지은 책으로 『한국 디자인을 보는 눈』 『한국 디자인 어디로 가는가』 『한국 디자인 신화를 넘어서』 『한국 디자인의 문명과 야만』 『공예를 생각한다』 『그때 그 책을 읽었더라면』 『최범의 서양 디자인사』 『바우하우스』가 있으며, 옮긴 책으로는 『디자인과 유토피아』 『20세기 디자인과 문화』가 있다.