연결하는 미디어, 융합하는 예술들(푸른사상 예술총서 29)

한국 문화산업의 발전에 이바지한다는 취지로 설립된 한국문화기술연구소는 문학과 문화예술이 미디어의 기술적 가치와 적용하는 문제에 주목하여 문화콘텐츠 등의 여러 연구를 수행해왔다. 『연결하는 미디어, 융합하는 예술들』에서는 4차 산업혁명 시대 대학 예술교육의 혁신 요구에 따라 변화하는 사회 공동체에서 창의적인 인재와 예술가, 예술 매개자를 양성하려는 시도의 산물이다. 문학·미술·음악·영화 등 문화예술 각 분야의 소통과 융합을 통해 탈경계적이고 통합적인 교육프로그램을 개발하고 실행하는 데 초점을 두고 있다. 12명의 문화예술 분야 연구자는 이 책에서 시대 변화에 대응하는 새로운 예술형식들을 고찰함으로써, 문학·미술·음악 등이 연동하고 진화하는 동시대 문화예술이 나아갈 길을 모색한다.
1장은 이론 연구 영역에서 융합이라는 시대적 요청을 문학과 시각예술 장르에서 탐색했다. 사회가 문학을 향유하는 하나의 방식인 문학관에 관하여, 공간 구성, 기획 의도, 방향성 등을 정밀하게 분석하였다(박덕규). 아울러 우리 그림책에서 볼 수 있는 포스트모던 서사 전략(이은주), 코로나19 이후 생태에 대한 관심이 시각예술에서 어떻게 나타나는지를(배혜정) 고찰했다.
2장에는 인간의 삶을 기록하고 의미를 부여함으로써 시대를 위로하고 전망해왔던 예술에 대한 고찰을 담았다. 포스트모더니즘의 이해를 바탕으로 알레고리와 동시대 아카이브 예술을 분석했고(홍지석), 전 세계가 주목한 영화 〈미나리〉의 상징적 의미와 역할을 살폈다(최수웅). 식민지 시절에 쓰인 한 대구 여학생의 일기를 장소성 개념으로 쓴 글(강민희)과 기록으로서의 예술활동을 펼쳐나가는 방법과 문제의식을 담은 글(김연주)이 수록되었다.
3장에서는 예술 융합 교육 현장에 대한 논의와 실제를 서술했다. 액서스 앤 아카이브 프로젝트를 중심으로 뮤지엄과 아카이브의 교육적 기능을 돌아보고 디지털 아카이브를 점검(지가은)했으며, 유튜브 시대를 살아가는 오늘날 현세대에게 읽기를 어떻게 가르칠지에 대한 문제를 논의했다(임수경). 아울러 대중음악이 인기를 끌고 있는 우리 시대의 보컬교육을 진단하고(황은지), 대중가요의 작사교육을 통한 정서적 효과에 대한 실증적 연구(김희선, 원희욱)를 담았다.

■책머리에

경계를 넘어 -예술과 사회, 장르, 생태
지역문학관 상설 전시실 조성 방안-　기형도문학관을 중심으로 | 박덕규
우리 그림책의 포스트모던 서사 전략-　박연철의 『피노키오는 왜 엄펑소니를 꿀꺽했을까?』를 중심으로 | 이은주
레비 브라이언트의 포스트휴먼 매체생태론과　동시대 예술의 생태적 실천 | 배혜정

기록하는 예술
알레고리와 아카이브-　동시대 예술의 연결법 | 홍지석
미주 한인 이주서사의 상징 활용 양상- 영화 〈미나리〉를 중심으로 | 최수웅
장소성 형성의 프로세스 연구- 『여학생일기』에 나타난 식민지 대구를 중심으로 | 강민희
기록으로서의 예술- 마을공동체 내 문화공간의 역할을 중심으로 | 김연주

예술 융합 교육의 실제
뮤지엄 아카이브의 참여형 디지털 플랫폼과 교육적 기능- 테이트의 '아카이브와 액세스 프로젝트(2013-2017)' 사례를 중심으로 | 지가은
'유튜브 시대의 읽기 교수법'을 위한 담론- 융복합적 교육철학을 중심으로 | 임수경
심미적 경험 중심 보컬교육의 필요성과　수용 가능성에 대한 논의 | 황은지
대중가요 작사교육이 여고생의 스트레스 뇌파 및　정서지능에 미치는 효과 | 김희선, 원희욱

■저자 소개
■수록글 출처

강민희 대구한의대학교 기초교양대학 교수