AI와 생성 음악(인공지능총서)

기술이 만든 음악에서 인간의 자리는 어디인가
생성형 인공지능이 음악 창작에 미친 영향과 그로 인한 예술의 변화 양상을 탐구한다. AI 기술은 작곡의 문턱을 낮추고 누구나 음악을 창작할 수 있는 환경을 만들었으며, 이는 과거 주사위 음악이 음악의 대중화를 이끈 방식과 닮아 있다.
이 책은 생성형 AI의 등장이 인간 창작자와 기술의 관계를 어떻게 재구성하고, 음악의 생산·유통·소비 구조를 어떻게 바꿔 놓았는지를 살핀다. 동시에 AI와의 협업을 통해 새로운 예술적 가능성이 열리는 동시에 창작 주체로서 인간의 역할과 책임, 그리고 윤리적 쟁점까지 제기한다. 예술과 기술의 경계에서 생성 음악의 미래를 그리는 독자에게 통찰과 논점을 제공한다.

생성형 AI와 인간, 미래

01 AI와 디지털 트랜스포메이션
02 대중음악 생태계의 변화
03 생성과 예술
04 생성 예술의 특성
05 생성 음악의 정의
06 시대별 생성 음악
07 생성형 AI 작곡 프로그램
08 생성형 AI 음악의 창작
09 생성형 AI 음악의 유통과 소비
10 생성형 AI 음악과 인간

최영신 경민대학교 실용음악과 겸임교수이자 상명대학교 문화기술대학원 강사, 아트앤피플컴퍼니 대표다. 동아방송예술대학교 실용음악과를 졸업하고 상명대학교 문화기술대학원에서 뮤직테크놀로지 석사학위, 상명대학교 뮤직테크놀로지학과에서 박사학위를 받았다. 대중음악을 기반으로 여러 장르의 결합과 확장을 시도하는 작곡자이자 피아노 연주자이며, 예술과 기술을 중심으로 다학제 연구를 하는 연구자이기도 하다. 주요 저서로 《체계적으로 배우는 실용화성학》(2023)이 있으며, 주요 논문으로는 "생성형 인공지능과 대중음악 산업 구조 변화"(2024), "음악과 미술의 구조적 특성과 표현 기법의 상호성 연구"(2020), "공감각 예술표현의 미학적 가치: 음악의 시각적 표현을 중심으로"(2019), "Artificial intelligence composition system applying the translation process of actor network theory"(2023) 등이 있다.