AI와 연주자(AI문고)

무대에 오르기 전, 새로운 파트너를 만나다
무대 위에서 울려 퍼지는 첫 음의 떨림은 여전히 인간만의 감정이다. 그러나 그 무대에 오르기까지의 과정은 이미 AI와 함께 재편되고 있다. 스마트 악보, AI 메트로놈, 자동 분석 피드백, 생성형 작곡 도구까지, 기술은 더 이상 보조 수단이 아니라 음악을 대하는 방식을 바꾸는 동반자가 되었다. 연주자의 일상 속으로 깊숙이 들어온 AI 기술이 연습, 교육, 창작, 공연 전반을 어떻게 바꾸고 있는지를 연주자의 시선에서 탐구한다. "AI가 연주자를 대체할 것인가"라는 낡은 질문을 넘어서 "AI와 어떻게 협력할 것인가"라는 현실적인 질문을 제기한다.
음악의 본질은 기술적 정확성에 있지 않다. 미묘한 템포의 흔들림, 해석의 결, 순간의 선택은 인간만이 만들어낼 수 있다. AI는 이를 침범하는 존재가 아니라, 연주자가 자신의 감정과 해석을 더 정확히 인식하고 다듬도록 돕는 객관적 도구다. 이 책은 작곡과 편곡, 연습과 피드백, 무대 연출과 음향, 레퍼토리 개발과 브랜딩까지 연주자의 실제 활동을 중심으로 AI 활용법을 제시한다. 이론보다 실천을, 막연한 미래 담론보다 지금 당장 사용할 수 있는 방법을 다룬다. AI 시대에도 연주자의 자리가 사라지지 않음을, 오히려 더 선명해질 수 있음을 보여 주는 실천적 안내서다.

AI와 연주자

01 작곡과 편곡
02 연습 기술
03 피드백과 효율
04 무대 연출
05 레퍼토리 개발
06 리버브 시스템
07 연주 데이터
08 평가와 순환
09 공연 확장
10 청중과 미래

박은주 음악학 석사와 박사 학위를 취득하고 현재 인천가톨릭대학교 겸임교수로 재직 중이다. 음악을 바탕으로 다양한 장르의 융합과 확장을 모색하며 작곡과 연주 활동을 이어가고 있으며, 예술과 기술의 접점을 탐구하는 다학제 연구를 수행하고 있다. 박사학위 논문은 "제한된 연주 공간을 위한 사용자 주도형 리버브 생성 시스템 개발 연구"이며, 2025년 7월에는 "바이올린과 연동되는 영상을 출력하는 서비스를 제공하는 방법 및 시스템"(특허청 제10-2835120호)을 등록했다.