제임스 카메론, 비타협적 상상의 힘

괴짜이자 발명가, 역사가, 심해 탐험가, 트럭 운전사, 나사의 고문…
작품을 위해 그 모든 것이 된, 또 모든 것을 만드는
제임스 카메론의 45년 영화 인생

"카메론은 영화를 만들 때마다 그리스신화 속 아틀라스처럼 산업 전체를 짊어지고 미래를 향해 비틀거리며 나아간다." 영국의 뛰어난 영화평론가이자 이 책의 저자인 이언 네이선은 제임스 카메론에 대해 이렇게 말한다. "짐(카메론의 별명)은 장면을 먼저 상상합니다. 그리고 그것을 실행하기 위해 무엇이 필요한지 파악해 실제로 존재하는지 찾아보지요. 그것이 없으면 기어코 만들어냅니다." 기계공학자인 마이크 카메론은 자신의 형에 대해 이렇게 이야기한다.
어떤 스태프보다도 열정적으로 촬영 현장을 누비며 자신의 갈비뼈가 부러질 때까지(〈타이타닉〉 촬영 당시) 몸을 사리지 않는 감독, 물속에서 장장 350시간을 보내며 죽을 뻔한 위기도 이겨낸(〈어비스〉 촬영 당시) 감독, 영화를 위해서라면 무엇이든 새롭게 배우고 만드는 '진화하는 감독' 제임스 카메론에 얽힌 비화가 빽빽하게 담겨 있다. 그는 절대 편리함을 위해 대충 타협하거나 속임수를 쓰지 않는다. 배우들의 얼굴을 직접 보면서 그들이 느끼는 것을 함께 경험하고, 머릿속의 상상이 눈앞에 구현될 때까지 집요하게 연구한다.
카메론의 절친한 친구이자 함께 많은 영화를 공동 제작한 랜들 프레익스는 카메론의 영화적 방법론에 대해 "세상을 여러 부분으로 분해한 다음, 그것들을 다시 새로운 초현실적인 이야기로 재조립하는 것"이라고 말했다. 〈터미네이터〉의 미래에서 온 암살 기계든, 〈타이타닉〉의 실제 배를 본뜬 복제품이든, 현실과 상상은 카메론에게 있어서 "모든 작업의 연료"이다. 그는 영화를 만드는 데 그치지 않고 "자신의 상상력을 시각적으로 구현할 수 있는 수단을 직접 발명"해낸다. 대표적인 예로 아카데미 시각효과상을 수상한 아름다운 수중공상과학영화 〈어비스〉 때는 수중촬영에 필요한 무인 원격조종 잠수정(ROV)을 직접 개발해냈고, 안쪽에 조명이 달린 다이빙 슈트를 만들어 특허를 받았으며, 〈아바타〉 때는 완벽한 현실처럼 보이기 위한 모션 캡처 기술을 포토리얼리즘의 경지까지 끌어올렸다. 카메론은 말한다. "나는 언제나 영화는 순수한 예술의 형태가 아니라고 생각했습니다. 영화는 기술적인 예술이에요. 감정을 영화로 표현하기 위해서는 과학을 마스터해야만 합니다." 제임스 카메론을 창조자, 기술자로 만든 세세한 일화들을 이 책에서 낱낱이 볼 수 있다.

〈아바타: 물의 길〉을 비롯한 모든 작품들의 제작기, 현장 사진,
캐스팅 비화와 이제야 밝히는 숨은 이야기들

《제임스 카메론, 비타협적 상상의 힘》에는 작품 하나하나에 얽힌 탄생기와 비화가 매우 풍부하고 흥미롭게 담겨 있다. 카메론이 '가장 개인적인 영화'라고 강조한 〈아바타〉 시리즈의 1996년으로 거슬러 올라가는 시작 배경, '세상에서 가장 기술적으로 진보한 영화 제작 시설'이라고 불린 〈아바타〉 촬영장 비화, 얼굴 표정을 포착하기 위해 특별히 개발한 헤드기어에 얽힌 뒷이야기, 향후 선보일 〈아바타 3〉(2024년 개봉 예정)뿐 아니라 이미 모션 캡처가 활발히 진행된 〈아바타 4〉(2026년 개봉 예정), 〈아바타 5〉(2028년 개봉 예정)에 관한 감독의 계획과 스토리 힌트까지, 〈아바타〉 팬들을 열광시킬 이야기가 한가득 실려 있다.
이뿐만 아니라 〈타이타닉〉에서 수많은 A급 스타들을 제치고 당시 풋풋한 저연차 배우였던 레오나르도 디카프리오, 케이트 윈슬렛이 캐스팅 된 배경, 사실 제임스 카메론의 안중에는 없었으나 아놀드 슈워제네거가 〈터미네이터〉의 최종적인 주인공이 된 스토리, 〈에이리언 2〉에 시고니 위버가 출연하지 못할 뻔한 사연, 수천 명의 뛰어난 아역배우들을 제치고 신인 에드워드 펄롱이 〈터미네이터〉 존 코너가 된 배경 등, '캐스팅 비화'만 해도 일일이 나열할 수 없을 정도로 많이 담겨 있다.
영화계에는 신과 같은 위대한 감독들이 존재해왔고, 그들은 모두 영화를 모든 매체보다도 빠르게 진보하는 매체로 끌어올렸다. 그리고 제임스 카메론은 그 신들의 신인 '제우스'라고 불린다. 그가 "역사상 가장 성공한 감독"으로 평가받는 이유, 그가 전 세계적인 스토리텔러가 된 명명백백한 이유들이 이 책 한 권에 모두 펼쳐진다.

"제임스 카메론은 시간이 지날수록 더 위대한 감독으로 인정받을 것입니다.
그의 영화들이 매순간 그를 그렇게 만들고 있습니다."
- 마크 골드블랫, 본문 중에서

▶ 서론
▶ 콘셉트를 화면으로
: 뒷이야기 (1954~1979) : 제임스 카메론의 유년 시절부터 데뷔 전까지
▶ 절단된 팔과 날아다니는 물고기
: 〈우주의 7인〉, 〈뉴욕 탈출〉, 〈공포의 혹성〉, 〈피라냐 2〉
▶ 본론으로 들어가기
: 〈터미네이터〉
▶ 완벽한 속편
: 〈에이리언 2〉
▶ 잠수병
: 〈어비스〉
▶ 그렇게 사람을 죽이면서 돌아다니면 안 돼
: 〈터미네이터 2: 심판의 날〉
▶ 정체성의 충돌
: 〈트루 라이즈〉
▶ 가라앉지 않는 감독
: 〈타이타닉〉
▶ 물속의 삶
: 〈다크 엔젤〉, 〈심해의 영혼들〉, 〈에이리언 오브 더 딥〉 외
▶ 환상적인 행성
: 〈아바타〉
▶ 푸른 세상 속으로
: 〈아바타: 물의 길〉, 〈아바타 3〉. 〈아바타 4〉, 〈아바타 5〉
▶ 필모그래피
▶ 감사의 말, 참고문헌, 사진 크레디트

이언 네이선 이언 네이선(Ian Nathan)
런던에 거주하고 있는 이언 네이선은 영국에서 가장 잘 알려진 영화 작가 중 한 명이다. 그는 리들리 스콧의 작품과 생애를 다룬 《에이리언 볼트(Alien Vault)》, 《인사이드 더 매직(Inside the Magic》을 비롯해 쿠엔틴 타란티노와 웨스 앤더슨의 전기를 썼으며, 스티븐 킹의 영화화된 작품들에 대한 평론집 등 다수를 집필했다. 〈엠파이어(Empire)〉의 편집장이자 편집국장이었으며, 〈타임스(The Times)〉, 〈인디펜던트(0Independent)〉, 〈메일 온 선데이(Mail on Sunday)〉, 〈카이에 뒤 시네마(Cahiers Du Cinema)〉와 예술전문채널 스카이 아트(Sky Arts)의 다큐멘터리 시리즈 〈디스커버링 필름(Discovering Film)〉에 정기적으로 기고하고 있다.