그니까 미술 작가가 뭐냐면

요즘 미술 작가는
어떻게 그림을 그리고 전시할까?

"학벌도 인맥도 없는데 미술 작가가 될 수 있나요?", "그니까 미술 작가가 되고 싶은데 뭘 준비해야 하나요?", "나를 온전히 드러낼 수 있는 나만의 화풍을 만들고 싶어요", "전시회를 하려면 돈이 많이 필요한데, 저 같은 평범한 사람도 꾸준히 전시회를 열 수 있나요?" 작가를 꿈꾸는 사람이라면 한 번쯤 고민해 봤을 만한 질문이다.
『그니까 미술 작가가 되려면』은 예비 작가들의 고민과 질문에 답하는 책이다. 이 책의 필자는 어린 시절부터 그림 그리기가 좋아 예술 중고등학교를 거쳐 서울대학교 동양학과, 뉴욕대학교 Institute of Fine Arts에서 석사학위를 받았다. 그 과정에서 때로는 좌절하고 현실의 벽에도 부딪히며 고민했지만 2022년에 경기문화재단 아트경기 작가로 선정되었고 다양한 전시회를 개최하며 미술 작가로 성장하고 있다. 이 책의 필자는 우리 모두는 마음속에 창작의 열망을 품고 있고 그것을 어떤 방식으로든 끌어내기만 하면 누구나 작가가 될 수 있는 세상이라고 말한다.
이 책에는 필자가 오랜 시간 겪은 경험과 요즘 미술계의 다양한 지원과 흐름까지 창작 활동을 사랑하고 예술가의 삶에 관심 있는 모든 이들에게 작은 길잡이가 되고자 예비 작가들이 꼭 알아야 할 실용적인 정보와 따뜻한 조언을 담았다.

ㆍ 그림을 잘 그리는 방법부터 미술계의 저작권, 재판매보상청구권까지
이야기는 모두 7파트로 구성되어 있다. '그니까 미술 작가가 뭐냐면'을 시작으로 변호사로 일하다 인스타그램을 통해 인기를 얻고 전업 작가로 길을 바꾼 블라드 포콜 등 미술교육을 받지 않았지만 작가로 살아가는 사람들의 이야기를 들려준다. 누구나 열정만 있으면 작가가 될 수 있다는 것을 소개한 후, 그림 실력을 향상해 주는 다양한 노하우를 공개한다. 작가는 오랜 시간 혹독하기로 유명한 대한민국 미술교육과정에 놓였다. 그 과정에서 작가가 그림 실력 향상에 진짜 도움이 되는 방법만을 뽑아 자신의 경험을 더해 공개한다.
작가는 이 책에 요즘 미술계의 흐름을 놓치지 않고 담으려고 했다. 그래서 현대 작가는 단순히 그림을 잘 그리는 것이 아니라 지금 내 주변에서 일어나는 일에 관심을 두고 이에 대한 목소리를 작품으로 녹여내는 역할을 해야 한다며 창의적으로 표현하는 방법을 구체적으로 소개했다. '아이디어 스케치 뭘 그릴까?', '추상화 vs. 구상화 나만의 스타일을 찾고 싶다면' 편 등에서 그 해답을 찾을 수 있다.
미술 작가가 되려면 좋은 그림을 감상하는 올바른 자세도 익혀야 한다. 작가가 뉴욕대학교 Institute of Fine Arts에서 경험했던 미술 감상법도 담았다. 직접 전시하기 파트에서는 '대관부터 인터뷰 영상 제작까지', '대관 전시가 좋을까? 공모 전시가 좋을까?', '작가 입장에서 좋은 공모전의 조건' 등 구체적인 전시 방법도 소개했다.
'3만 원부터 재판매보상청구권까지 놀라운 작품 가격의 세계', '작품 판매 수수료 커미션 비율 정하기', '작품 보증서 작성하기' 등 작가로 지치지 않고 살아가려면 알아야 부분도 담았다.
필자는 자신과 같은 길을 걸으려는 예비 작가들이 녹록하지 않은 미술계에서 붓을 꺾지 않고 작가로 살아가려면 알아야 할 단단한 마음자세와 예술의 미래 흐름도 잊지 않고 소개했다. 자신이 겪은 경험을 통해 "그림이든 글이든 어떤 형태든, 마음속에서 솟아오르는 창작의 열망을 따르기를 바란다. 창작의 길 끝에는 늘 '작가'라는 이름이 기다리고 있다"라고 응원한다.

프롤로그 | 누구나 작가가 될 수 있다

Part 1. 그니까 미술 작가가 뭐냐면 : 작가의 정의부터 작가가 되는 방법까지
작가랑 화가가 뭐가 달라?
작가란 마음속 이미지를 현실로 옮기는 사람
그림을 "쓴다." 글을 "그리다."
그림에 재능 있던 아이, 입시의 벽 앞에 서다
재능을 빛나게 하는 다작의 힘
그림 그리는 일이 좋다면 당신도 작가가 될 수 있다
다양한 미술, 다양한 전공
동양화가 vs. 서양화가

Part 2. 작품 제작 준비 : 그니까 그림을 어떻게 그려야 하냐고 묻는다면작업 공간 마련과 재료 구입의 무게에 직면하다
모작의 이유와 요령
기초부터 천천히 1단계, 연필소묘기초부터 천천히 2단계, 수채화&수묵화
「소금산수」 제작 과정

Part 3 그림 그리기 : 일단 한번 그려봐
아이디어 스케치 뭘 그릴까?
추상화 vs. 구상화 나만의 스타일을 찾고 싶다면
나를 표현할 수 있는 '재료'를 발견하라!
미술교육의 기초 조형요소와 원리
작품의 가치를 높이는 제목과 사인
나만의 포트폴리오 만들기
Part 4 전시 감상하기 : 작가들은 그림을 어떻게 보냐고 묻는다면
어떤 전시를, 언제, 어떻게 볼까?
좋은 그림을 감상하는 올바른 자세
작가와 관람객을 이어주는 도록과 '뮷즈'
전시 감상문 생생하게 쓰기

Part 5 직접 전시하기 : 대관부터 인터뷰 영상 제작까지 전시의 모든 것
대관 전시가 좋을까? 공모 전시가 좋을까?
개인전시와 단체전시 뭐가 다를까?
개인전 D-180 설레는 갤러리와의 첫 미팅
개인전 D-100 작품 사진 촬영
개인전 D-30 홍보물 제작
개인전 D-20 도록, 리플릿, 엽서 제작
개인전 D-15 작품 액자 및 포장하기
개인전 D-2 작품 설치부터 방명록 구비까지
개인전 D-1 오프닝부터 전시 연계 프로그램까지
인터뷰 영상 제작과 작품 철수 과정

Part 6 작품 판매하기 : 작가로 밥벌이를 하고 싶다면 알아야 할 것들
3만원 부터 재판매보상청구권까지 놀라운 작품 가격의 세계
작품 판매 수수료 커미션 비율 정하기
작품 보증서 작성하기
작품 전달 및 세금 신고하기
예술가는 순진하다? 사기를 피하는 현명한 기술

Part 7 작가로 산다는 것 : 창작에 대한 두려움 앞에서도 붓을 꺾지 않는 마음
아이디어를 깨우는 두 가지, 독서와 여행
손이 따르지 않을 때
재료비가 부담될 때
창작에 대한 두려움, 예술가란 무엇일까?
작가로 사는 것은 행복할까? 괴로울까?
나와 예술의 미래는 어떨까?

에필로그

이계진 "어린 시절부터 그림 그리기를 좋아해 시작한 미술은
제 삶의 중심이 되었습니다.
꾸준히 그림을 그리며 살아가겠다는 꿈을 품었고,
이를 이루기 위해 미술을 전공하며
한 걸음씩 나아가고 있습니다.
다양한 전시에 참여하며 성장해 온 발자취를 돌아보며
그 여정을 기록으로 남기고자 합니다."

서울대학교 동양화과 학사 및 석사 과정을 졸업하고, 뉴욕대학교 Institute of Fine Arts에서 석사학위를 받았다. 2022년 경기문화재단 아트경기 선정 작가로 정부서울청사갤러리, 성남아트센터, 관악문화재단 관천로 문화플랫폼 등에서 개인전을 열었다.

[주요 개인전]
2024 우연한 삶 (성남아트센터 반달갤러리/성남)
2024 작은 사람들 Little People (정부서울청사갤러리/서울)
2024 순간포착: 삶의 현장 (관천로 문화플랫폼 S1472/서울)
2022 소금산수 展 (이오갤러리/서울)
2021 소금산수: 현대사회 속 이상향의 표현 展 (행궁길갤러리/수원)

[주요 단체전]
2024 갤러리시선 2인 공모·기획전: 백열·이계진 (갤러리시선/서울)
2024 소장품주제기획전 사유의 정원 (성남큐브미술관 상설전시실/성남)
2023 천천히 걷기: take your time (금산갤러리/서울)
2022 아트경기 2022 (아트조선스페이스/서울)
2020 제6회 멘토-멘티 展 (한원미술관/서울)