손맵 핸드페인팅 제작 테크닉: 캐릭터 편

이 책의 특징



손으로 직접 페인팅하여 완성하는 손맵(핸드 페인팅 텍스쳐) 스타일

손맵이란 게임개발에 필요한 텍스쳐 맵을 제작하는 방식 중 하나인 핸드페인팅 기법의 한국식 용어를 말합니다. 즉 아티스트의 드로잉과 페인팅 스킬을 이용해서 캐릭터나 배경에셋의 텍스쳐 맵을 제작하는 기법입니다. 아티스트의 감각에 따라 적은 리소스로 다양한 스타일의 맵을 빠르게 제작할 수 있다는 장점이 있기 때문에 제한적인 환경에서 효과적인 퍼포먼스를 보여야 하는 실시간 게임엔진(특히 모바일 환경)에서 손맵 스타일을 매우 선호하고 있습니다.



미술의 기초 개념에서 시작하는 손맵의 완성

완성도 있는 손맵을 제작하려면 실제 3D Mesh로 표현되지 않는 부분까지 텍스쳐 페인팅기법으로 표현해야 하기 때문에 미술적 이해에 따른 접근이 필요합니다. 색의 활용법과 빛의 개념, 이미지의 강약대비, 대칭과 비대칭 등의 미술적 개념들을 통해서 자연스러운 재질감을 표현할 수 있게 됩니다.



맵의 본질을 이해해야 원하는 질감을 만들 수 있다

이 책에서는 게임캐릭터에 사용되는 얼굴, 바디, 헤어, 옷감, 무기, 가죽 등의 재질감을 손맵으로 표현하는 방법에 대해 제시하고 있습니다. 이것은 곧 재질의 본질적인 특성을 이해하고 있어야 가능한 것입니다. 캐릭터의 자연스러운 손맵 질감을 위해서 어떻게 접근하여 표현해야 하는지에 대해서 차근차근 알려 줍니다.



디지털 페인팅에 취약한 분들을 위한 브러시 터치 가이드

텍스쳐 페인팅 스킬이 부족한 분들도 손쉽게 따라해볼 수 있도록 브러시 활용에 대한 기본 가이드를 제공합니다. 초보자들도 자연스러운 3D쉐이딩을 완성할 수 있는 저자만의 브러시 테크닉을 소개합니다.



저자가 아끼고 아꼈던 BodyPaint3D의 노하우 공개

BodyPaint3D는 3D 오브젝트 위에 직접 페인팅하며 맵을 제작하는 툴로 포토샵과 함께 손맵 제작에 필수적인 SW로 알려져 있습니다. 이 책에서는 저자가 아끼고 아껴서 공개하기 꺼려 했던 BodyPaint3D의 강력한 노하우들이 공개되어 있습니다. 짧지만 강력한 노하우들은 독자들의 경쟁력을 한층 올려줄 수 있을 것입니다.



툴 테크닉 기반이 아닌 개념이해 중심의 입문 활용서

이 책에는 BodyPaint3D를 처음 다루는 독자들을 위해 BodyPaint3D의 기초 운용방법들이 소개되어 있으나 대부분은 (3D)페인팅을 위한 개념이해 중심으로 구성되어 있습니다. BodyPaint3D 유저나 포토샵(페인터) 유저들은 자신에 환경에 맞게 이해하고 보시면 됩니다.



(모바일) 3D 게임개발을 위한 필수 경쟁력

모바일 환경에서 3D 게임을 개발한다면 손맵은 3D 아티스트들이 반드시 잘 다루어야 하는 필수 테크닉입니다. 드로잉과 페인팅을 잘 못해서 또는 포토샵을 잘 다루지 못한다는 이유 등으로 손맵 테크닉을 포기하셨다면 이 책을 통해서 다시 자신감을 얻을 수 있습니다. 최고의 손맵 아티스트의 가이드를 믿고 따라오면 어느새 기본기가 탄탄한 3D아티스트로 인정받게 될 것입니다.



이런 분들이 보면 좋습니다.

- 컬러, 드로잉, 페인팅 등 기초 미술에 대한 이해가 부족한 3D 모델러

- 노말맵이나 PBR 쉐이딩 제작은 자신 있지만 전통적인 손맵 제작에 대한 기초가 부족한 분

- 모바일 3D 게임회사에 3D 모델러로 취업을 원하는 분

- 모바일 3D 게임그래픽을 만들고 싶은 인디 게임 개발자.

Part_01 BodyPaint 3D의 이해

1. BodyPaint 3D 시작하기

- 손맵을 위한 BodyPaint 3D의 주요 특징

- 설치 및 인터페이스의 설정

[예제] 3D데이터를 불러와서 간단한 맵 소스 제작해보기

[실전예제] BodyPaint 3D에서 간단하게 오브젝트 제어해보기

[실전예제] BodyPaint 3D의 레이어 마스크의 활용

[실전예제] 플랜으로 컨셉스케치와 기본모델링 해보기



2. BodyPaint3D의 PP Layer 활용하기

- 작업 속도를 높여주는 PP Layer의 활용

- 포토샵을 이용한 PP Layer의 활용



Part_02 매핑이란?

1. 용도에 따라 달라지는 맵과 맵핑

- 영상/ 일러스트 / 하이폴리곤

- 로우폴리곤(게임데이터)의 맵핑



2. 실무에서 원하는 맵핑

-게임의 장르에 맞는 맵핑

- 원화를 살릴 수 있는 맵핑

- 프로세스에 최적화된 맵핑



Part_03 손 맵핑을 위해 알아두어야 할 기본기

1. 그라데이션 기법의 이해

- 스포이드로 찍는 영역에 따라 달라지는 그라데이션

- 그라데이션 길이에 따라 달라지는 표현



2. 선 긋기 표현의 몇 가지

- '풀어주기'의 표현

[예제] 쉐이딩 표현해보기

- '잡고 풀어주기'의 표현

[예제] '잡고 풀어주기' 따라해보기

- '점점 풀어주기'의 표현

[예제] 선 긋기 방법으로 가죽부츠 만들어보기



3. 터치를 이용한 기법

-점묘 터치기법

[실전예제] 얼굴 그리기

[실전예제] 바디 그리기



4. 빛의 방향과 세기

-3D에서 빛의 방향의 중요성

[예제] 등고선 음영의 표현

- 빛의 방향

- 빛의 세기



5. 맵핑 외의 준비사항

- 맵핑을 위한 적절한 모델링

- Smoothing Group으로 폴리곤 구분하기

- UV 준비(대칭, 비대칭 나누기 / 패턴작업하기)

[예제] 적절한 UV 사이즈 맞춰보기



Part_04 색의 이해

1. 색의 이해



2. RGB 별 혼합 컬러 선택하기

- Red에 잘 섞이는 색

- Green에 잘 섞이는 색

- Blue에 잘 섞이는 색

[예제] 컬러 배리에이션 해보기



3. 컬러를 이용한 반사광의 표현

- 고유명도로 알아보는 어두운 색 정하기



4. 블랙/화이트 사용하기

- 블랙/화이트는 존재하지 않는 색이다?

- 어떻게 사용하는 것이 좋을까?



Part_05 재질감 표현하기 (기본편)

1. 금속 질감 표현하기

- 대비차를 가진 금속질감

- 색의 영역으로 대비차이 높이기

- 웨더링을 통한 금속 느낌 살리기

- 쨍한 표현내기

[실전예제] 거친 느낌의 대검 그리기



2. 가죽 질감 표현하기

- 가죽질감을 어떻게 인식하는가?

- 주름을 이용한 가죽질감

- 텍스쳐를 사용한 가죽질감

- 디테일의 추가하는 가죽질감

[실전예제] 가죽질감의 방어구 그리기



3. 천 재질 표현하기

- 천 질감의 플랫한 성격

- 천 질감의 특징



4. 피부의 투명한 질감 표현하기

- 투명하게 보이게 하기

[실전예제] 피부 같은 투명한 질감 표현하기



5. 나무 질감 표현하기

- 나무의 텍스쳐 사용

[예제] 통 나무 만들기

[실전예제] 피부같은 투명한 질감 표현하기



6. 물 표현하기

- 물결 표현

- 물의 깊이 표현

- 하이일라이트 작업

- 랜덤한 디테일 표현의 마무리

[실전예제] 물 표현이 들어간 질감 표현하기



7. 보석 표현하기

[실전예제] 각진 보석 표현하기



8. 얼음 만들기



Part_06 재질감 표현하기(고급편)

1. 헤어와 털을 위한 기본

- 플랜(Plane)을 사용한 헤어

- 폴리곤(Polygon)을 사용한 헤어



2. 헤어 만들기

- 헤어의 특징

- 헤어를 그리는 요령

- 3D헤어가 만들어지는 과정

[실전예제] 3D헤어 만들어보기



3. 털 표현하기

- 털의 특징과 묘사

- 털 그리는 요령



4. 알아두면 좋은 팁

[실전예제] 날개 표현하기



Part_07 차별화된 맵핑을 위한 실전 팁

1. 강약 완급의 종류와 표현

- 선의 강약

- 거리의 강약

- 묘사의 강약

- 색/ 명도 강약



2. 생략표현

- 생략표현에 사용되는 색

- 생략표현을 3D에 적용하기



Appendix

표지 일러스트 제작기

윤상혁 저자 윤상혁은 어릴 적부터 만화와 게임 애니메이션을 좋아하던 만화가 지망생이었으나 3D CG을 접하게 되면서 새로운 꿈을 꾸게 되었다. AZworks에서 캐릭터 모델러로 활동하며 CG 업계에 입문했다. S1 아카데미에서 정규 손맵 강사로 활동하고 있으며 네이버 카페 '손맵 연구 포럼'의 운영자이기도 하다. 넷마블 넥서스의 [세븐나이츠]개발에 참여했으며 차세대 신규 프로젝트의 캐릭터 아티스트로 근무 중이다. 차세대 게임엔진 기반의 캐릭터와 쉐이더 제작에 관심이 많다.