명암

★ 일본의 셰익스피어, 일본의 국민적 작가 나쓰메 소세키 유작소설★

★ 인간 심리를 자유자재로 묘파한 걸작 ★

★ 나쓰메 소세키 사후 100주년 기념 완역본 ★

★ 국내 나쓰메 소세키 번역의 선구자 김정숙의 정확하고 유려한 번역 ★



현시대 우리 모습을 투영한 예언자적 통찰



일본의 셰익스피어, 일본의 국민적 작가라 불리는 나쓰메 소세키는 《명암》을 집필하다가 세상을 떴다. 그래서 《명암》은 미완의 소설로 남았다. 그럼에도 불구하고 자타는 이 소설을 소세키 문학 최고의 작품으로 일컫는다. 작가 나쓰메 소세키의 도달점이며 그가 마지막에 이르러 획득한 주제와 창작 기법, 사상 등이 이 한 편에 모두 녹아 있기 때문이다.

미완인 이 작품을 읽은 후 우리는 어떤 결말을 연상할 것인가. 현시대의 눈으로 보면 작품 속 쓰다는 경쟁 사회와 소비 사회에 매우 흔한 일개 소시민이고, 오노부 또한 같은 처지다. 그러나 우리는 그들이 우리 자신의 모습을 닮았다는 점을 부정할 수 없다. 현시대를 살아가고 있는 현대인인 당신은 주위 사람들과 만족스럽고 온전한 관계를 맺고 있는가? 《명암》의 쓰다와 오노부처럼 사랑받고 인정받기 위해 고군분투하고 있지는 않은가. 주위 사람들과 상호적인 관계를 유지하기 위해 노력하지만 매번 실패하여 좌절을 겪지는 않는가. 쓰다와 오노부는 100년 전 인간이 아니다. '지금 여기'에 사는 우리의 모습이다. 가족, 친척, 상사나 동료, 부하직원, 친구 사이에 겪는 불통을 쓰다와 오노부를 통해 보여주고 느끼게 한다. 《명암》이 지금도 생생히 읽히는 것은 100년 전에 먼저 읽은 소세키의 예언자적 통찰 덕분이다. 그가 던진 '인간'에 대한 치열한 물음은 앞으로도 변함없이 우리의 정신적 자양이 될 것이다.



명(明)과 암(暗)이 공존하는 인간 심리를

자유자재로 묘파한

나쓰메 소세키 최고의 작품



나쓰메 소세키 사후 100년,《명암》 탄생 100주년 기념

국내에서 손꼽히는 소세키 작품 번역의 선구자 김정숙이

정확한 해석과 유려한 문장으로 완역!



《명암》의 서문은 다음과 같은 '옮긴이의 말'로 시작한다.



나쓰메 소세키 사후 100년이 되는 해에

책을 출간하겠다는 스승과의 약속을 지킬 수 있어서 기쁩니다.



나쓰메 소세키와 은사 사토 야스마사 선생님께

이 책을 바칩니다.



이 작품의 옮긴이 김정숙에게는 특별한 사연이 있다. 전 바이코학원대학 학장이자 은사인 사토 야스마사 선생이 98세로 서거하기 사흘 전에 마지막으로 전화 통화했을 때 약속했다고 한다. 선생은 소세키 몰후 100년이 되는 해에 반드시 기념 강연을 하겠다, 옮긴이는 《명암》 탄생 100주년에 번역을 꼭 완성하겠다는 다짐을 나누었다. 옮긴이는 소세키 사후 100년이자 《명암》 탄생 100주년인 2017년에 사제 간에 한 약속을 지켰다. 이 책은 그 약속의 결과물이다. 사토 야스마사 선생의 서거로 인해 그의 강연을 들을 수 없게 되었고, 옮긴이는 이 책을 스승에게 보일 수는 없지만 은사의 영전에 꼭 올리고 싶다고 했다.

옮긴이 김정숙은 국내에서 손꼽히는 소세키 문학 번역의 선구자다. 학부 4학년 때 처음 《명암》을 읽었다는 옮긴이는 처음 이 작품을 대할 때 생생하게 살아 있는 '말'의 절묘함으로 인해 크게 감명을 받았다고 한다. 석·박사 논문을 모두《명암》으로 썼을 만큼 이 작품에 깊게 매료되어 연구에 몰두했다. 그러한 노력 덕분에 옮긴이는 내로라하는 소세키 문학의 최고 연구가가 되었다.

이번 《명암》 번역 역시 한 문장 한 문장을 고심하며 만든 옮긴이 노력의 흔적이 역력하다. 재작년에 시작해 올해까지 꼬박 2년이 걸려 번역하며 《명암》에 천착하면서도 어려움에 부닥쳤다. 특히 한학(漢學)에 바탕을 둔 풍부한 어휘와 표현 중에 이미 사멸된 말이 많아서 의미를 파악하기 어려웠다. 원서의 농밀한 문체를 살려가며 우리말 문장의 리듬을 꾸리기도 쉽지 않았다. 간단히 한 문장으로 끝내도 좋을 대목이 끝없이 길게 이어지는 데다 부정문이 세 개나 잇따른 문장이라든가, 문화적 요소를 배경으로 한 비유, 행간을 읽지 않으면 도저히 알 수 없는 함축된 표현 등이 적지 않았다고 한다. 그렇기에 '작품 해설'에서 "작업이 힘들어 '암'에 빠질 때마다 죽음에 이르는 병고 중에도 붓을 놓지 않았던 작가 소세키의 강인한 정신을 '명'으로 의지했다"라고 밝히고 있다. 이처럼 옮긴이의 사연과 인고 덕분에 우리는 정확한 해석과 유려한 문장으로 점철된 나쓰메 소세키의 유작소설을 새롭게 만날 수 있는 것이다.





쓰다와 오노부는 '다이쇼 5년의 조류'에 어울리는 신세대 부부다. 무엇보다도 '연애'라고 하는 근대적인 길을 걷고 결합한 이 부부는 논리적으로는 당연히 사랑하는 사이다. 그것도 아직껏 연애 시절의 단꿈에 젖은 신혼 6개월. 그런데 겉으로는 행복해 보이지만 속사정은 다르다. 어딘가 겉도는 데가 있다. 그래서 절대적인 사랑을 바라는 오노부는 괴롭다.

남편에게는 비밀이 있었다. 그 비밀은 오노부와 만나기 전에 결혼을 약속했으나 갑자기 쓰다를 버리고 쓰다의 친구와 결혼한 기요코의 존재가 마음 깊이 자리하고 있다는 것이다. 숨겨진 비밀을 캐내려고 필사적으로 기를 쓰는 오노부와 그것을 숨기려고 거짓말에 거짓말을 거듭하는 쓰다. 이 부부는 과연 관계를 회복하고 진정으로 소통할 수 있을까?

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나쓰메 소세키 일본 도쿄에서 출생. 본명은 긴노스케(金之助). 도쿄 제국대학교 영문과를 졸업했다. 소설가이자 영문학자. '일본의 셰익스피어'라 불리는 일본의 국민적 작가다. 제1고등중학교 시절에 생애의 친우인 하이쿠 시인 마사오카 시키를 만나 문학적으로나 인간적으로 깊은 영향을 받았다. 도쿄고등사범학교, 구마모토 제5고등학교 등에서 교수를 역임했다. 구마모토 제5고등학교 교수 시절 나카네 교코와 결혼, 2남5녀를 두었다.

1900년 일본 문부성 제1회 국비유학생으로 선발되어 2년간 영국 유학을 하였고, 이 서양 체험은 후에 작가 소세키를 탄생시키는 계기가 되었다. 그의 문학에 저류하는 날카로운 문명 비평은 서양 흉내 내기에 급급한 일본 근대의 실상 이전, 당시 서양 문명의 정점을 이루고 있던 런던 한복판에서 인간을 고립화시키는 문명의 정체를 꿰뚫은 그의 깊은 통찰력에 있다 하겠다. 그러나 동양의 후진국 청년으로서 선진국 영국에 느껴야 했던 열등감, 자신과 서구 세계 사이의 깊은 거리감, 이질적인 감수성으로 연구하는 자신의 소위 영문학 연구의 한계 등으로 그는 깊은 절망감과 고독, 극심한 신경쇠약에 빠졌다. 귀국 후 도쿄제국대학 강사로 재직하면서 여전히 신경쇠약으로 시달리는 그에게 다카하마 교시가 창작을 권유한다. 그는 치유의 방편으로 《고양이전》을 썼고, 이 작품은 1905년 《호토토기스》에 《나는 고양이로소이다》(1905~1906)라는 제목으로 발표되어 큰 호평을 받았다. 연이어 《런던탑》 《도련님》 《풀베개》 등을 발표하여 인기작가로서의 지위를 굳혀갔다.

1907년, 교직을 떠나 아사히신문사에 입사, 전속 직업작가로서의 길을 걷기 시작했다. 아사히신문 첫 연재소설인 《개양귀비》를 비롯하여 《산시로》 《그후》 《문》 《춘분 무렵까지》 《행인》 《마음》 《길 위의 생》 등 일본 근대문학사에 획을 긋는 많은 작품을 발표했다. 그의 작품들은 20세기 초 근대적 주체와 삶의 불안한 내면 풍경을 깊은 통찰력으로 꿰뚫어 보여주고 있는데, 초기에서 중기 작품까지는 주로 급격히 발전하는 메이지 사회의 모순과 개인의 관계 위에서 그려지고, 후기 이후부터는 개인의 내면 문제로 깊이 들어가 자아에의 집착과 아집, 에고이즘과 불신으로 몸부림치는 인간의 고독을 극명하게 추구하고 있다.

반복적으로 발병하는 위궤양, 당뇨 등을 앓았던 그는 1916년 12월 지병이 악화되어 《명암》을 집필 중이던 49세의 나이로 숨을 거두었다. 2017년 9월, 나쓰메 소세키가 태어나고 자란 도쿄 신추쿠에 소세키 탄생 150주년을 맞이하여 '신추쿠구립 소세키산방기념관(新宿?立漱石山房記念館)'이 개관되었다.