바로크의 로마

? 17세기 바로크, 무너져가던 가톨릭을 예술로 구원하다

로마의 풍경을 결정짓는 것은 고대 유적보다 오히려 17세기의 바로크 예술이다. 저자는 베르니니, 카라바조, 보로미니 등 시대를
풍미한 거장들이 폐허가 된 고대 신전을 가톨릭 성당과 결합해 어떻게 새로운 생명력을 불어넣었는지 집요하게 추적한다.

당시 가톨릭교회는 종교개혁에 맞서 민중의 마음을 되돌리기 위한 방책으로 '보여주는 예술'을 선택했다. 저자는 "사실은 바로크
미술가들이 무너져가던 가톨릭교회를 구원한 셈"이라 역설하며, 그 압도적인 미학이 오늘날 현대 미술의 밑거름이 되었음을 강조한다.

? '제자리에 놓인 거대한 미술관', 로마 성당의 재발견

- 저자는 로마 역사 중심지의 성당들을 단순한 종교 시설이 아닌, 건축과 예술이 유기적으로 결합한 '제자리에 놓인 거대한 미술관'으로 정의한다.
- 고대와 현대의 결합: 고대 신전의 기둥과 타일을 재활용해 화려한 가톨릭 신화의 무대를 꽃피웠다.
- 낭만의 텃밭: 성당 안의 '황홀한 침묵'과 좁은 골목은 '로망(Roman)'과 '로맨스(Romance)'가 잉태된 비옥한 토대가 되었다.
? '어머니': 영원한 여성성의 승리

이 책의 중심을 관통하는 키워드는 '어머니'다. 저자는 로마 곳곳의 '산타 마리아(성모)' 성당들이 예술가들을 품어준
안식처였음에 주목한다. 엄격한 심판 대신 자애로운 '아기 엄마'로서의 성모를 내세운 바로크 예술은 차별 없는 포용력을 보여주며
가톨릭교회를 다시 일으켜 세우는 정신적 토대가 되었다.

? 상실의 시대, 왜 다시 로마인가?

저자는 개인적인 상실의 아픔 속에서 다시 로마를 찾았다. 혁신할수록 쇠락하는 현대 도시와 달리, 수백 년 전의 미로를 지켜내며 '영원한 도시'의 품격을 유지하는 로마의 모습은 현대인에게 깊은 위로를 건넨다. 저자는 카메라 렌즈를 통해 피상적인 이미지를 넘어, 독자들이 그 자리에 직접 서 있는 듯한 '기적 같은 체험'을 선사한다.

? 미술관에서 걸작 성당까지, 로마 예술의 완전한 지도

이 책은 로마 예술의 현장을 7개의 테마로 나누어 탐사한다.

I~II. 미술관과 박물관: 보르게세, 바르베리니궁 등 거장들의 진품이 숨 쉬는 공간.
III~V. 성모와 성녀, 성자들의 성당: 산타마리아 마조레부터 순교 성녀들의 전설이 깃든 공간까지.
VI~VII. 신전에서 성당으로: 판테온 등 고대 신전 터에 세워진 걸작 바로크 성당들.

정진국 사진과 글로 예술과 역사의 현장을 탐사해 온 사진작가이자 미술 평론가다. 서울미대를 졸업하고 파리8대학에서 조형예술학을, 파리1대학원에서 미학을 공부했다.
주요 역서: V. 타피에 『바로크와 고전주의』(까치), G. 샤이에 『황제들의 로마』, B. 뉴홀 『사진의 역사』, E. 스타이컨 『인간가족』 등.
저서: 『포토 루트 유럽』, 『유럽의 책마을을 가다』, 『사진가의 여행』 등 다수.